Theater-Marathons erobern die Bühnen: Warum Zuschauer stundenlang fasziniert sind
Leni Richter
Theater-Marathons erobern die Bühnen: Warum Zuschauer stundenlang fasziniert sind
Deutsches Theater hat eine lange Tradition der Marathon-Aufführungen
Manche Stücke dauern sieben Stunden oder länger und fordern damit Schauspieler wie Zuschauer gleichermaßen heraus. Beim diesjährigen Berliner Theatertreffen wurde der Trend erneut deutlich – mit einer ausverkauften epischen Produktion.
Die Tradition der ultra-langen Theaterstücke reicht Jahrzehnte zurück. Bereits 1976 feierte Robert Wilsons Einstein on the Beach mit einer Spieldauer von vier bis fünf Stunden Premiere. Mit dem Aufstieg des Regietheaters in den 1970er- und 1980er-Jahren wurden die Grenzen weiter ausgereizt – und die Stücke noch länger.
1999 dauerte Luk Percevals Schlachten beim Salzburger Festspiele ganze zwölf Stunden. 2007 inszenierte New Yorks Elevator Repair ServiceDer große Gatsby über sieben Stunden, während Nora Hertlein-Hull, heutige Leiterin des Berliner Theatertreffens, in demselben Jahr erstmals eine solche Produktion erlebte.
In jüngster Zeit hält der Trend an: Beim Berliner Theatertreffen 2023 war die siebenstündige Wallenstein-Inszenierung der Münchner Kammerspiele – Wallenstein: Ein Festmahl des Krieges in sieben Gängen – ein ausverkaufter Erfolg. Das Bochumer Schauspielhaus brachte 2023 Die Brüder Karamasow in sieben Stunden auf die Bühne. Und Berlins Volksbühne nimmt nun Peer Gynt wieder auf, dessen erster Teil einst allein acht Stunden dauerte.
Der Deutsche Bühnenverein erfasst zwar keine offiziellen Statistiken zu Spieldauern. Doch die Nachfrage nach Theater-Marathons bleibt ungebrochen – wie die vollen Häuser bei Wallenstein zeigen. Diese Produktionen ziehen weiterhin ein Publikum an, das bereit ist, sich auf intensive, langandauernde Erlebnisse einzulassen.
